El ayer y el hoy del Art-Decó (Continuación)

Mezcla de estilos
Frente a esta tendencia del 'uso' del mueble contrasta el gusto por la mezcla y el contraste de estilos. En ello reside la visión más estética de este estilo años 20. Por eso cuando en una vivienda actual se emplea el Art Decó como punto de partida decorativo, es frecuente la combinación de muebles exóticos. Figuras africanas descansan en armarios chinos y se relacionan perfectamente en ambientes de clara inspiración colonial.

Tal vez por eso también en aquel momento se apostó por los tapices. En las telas empleadas en esta época abunda la flora y la fauna más agreste. Animales esbeltos y elegantes como gacelas, garzas o panteras pueblan los tejidos en los salones. Plantas como helechos, palmeras o girasoles abundan en los tapices del Art Decó. Los contrastes reinan y los tonos morados y violáceos causan furor, y eso hace que las piezas que han llegado hasta nuestros días encajen sin problema con decoraciones de estilo rústico.

La importancia de la curva
Por lo geométrico de las estructuras, el Art Decó no abandona las líneas curvas y sinuosas. Las patas de las mesillas y de los tocadores dejan de lado lo recto para convertirse en gráciles líneas torcidas. En el terreno decorativo la sinuosidad de la que hablamos se refleja a la perfección en las criselefantinas, elegantes estatuas femeninas fabricadas en bronce y marfil. Técnica heredada de los griegos y que tenía a la figura de la mujer como referente. La elegancia y suntuosidad de los vestidos convierte a las criselefantinas en piezas ideales para la decoración de cualquier mueble del hogar.

Los materiales empleados en este tipo de muebles que han llegado a nuestros días son variados. En los objetos más cotidianos se usa el acero, la baquelita o el plástico, si bien se experimenta con maderas de diferentes clases como el ébano, el palisandro, el sicomoro o la caoba trabajada minuciosamente. En general, la tendencia actual lleva a combinar este tipo de mobiliario Art Decó con colores crema y tonos fríos como el azul, añiles o violáceos en cuanto a pinturas. En las telas se apuesta por el cuero, la seda, y para diseños sobrios, las telas de estampados vegetales como los del momento en que estas piezas fueron creadas.